Blog de Televisión

Saludos amigos, hoy voy a comentar un poco del concepto de un video, vale mucho más una buena idea que una gran producción, lo mejor que nos puede pasar es tener una gran producción con una buena idea, pero mientras que esto llega les quiero mostrar el siguiente video.

lo que tenemos aquí es una idea conceptual que no llevo una gran producción, lo que Jesús hablo del reino no fue algo extraordinariamente claro, es decir que a medida que investigamos del tema vemos que hay muchas cosas que podemos aprender, es por esa razón que no teníamos algo tangible para poder grabar o realizar, así que básicamente todos podemos estar o no en el reino, pero tenemos una diferencia vital, que todos la deberían de notar, de allí surge la idea del cambio de color, en un entorno blanco y negro.

El software que utilizamos fue After Effects de Adobe y a travez de la herramienta de mascaritas, fuimos cuadro por cuadro recortanto a nuestro personaje principal hasta logar que sólo él estubiera a colores a este proceso se le llama rotoscopio.

El rotoscopio es un dispositivo que permite a los animadores diseñar imágenes para películas de animación. Puede ser usado para animar siguiendo una referencia filmada en vivo. (wikipedia)

En una producción, los detalles son muy importantes, son los que hacen la diferencia entre una toma buena y una toma excelente,  a continuación les muestro un detrás de cámaras de una producción que se llamó ¿qué hacer en el peor día de tu vida?, al final del audio visual esta el producto final de la producción y quiero que aprecien el lugar donde están ubicados todos los elementos en la cocina, en la toma inicial (toma de establecimiento) se aprecian.

El Jabón, las frutas que están en primer plano, las naranjas de fondo, las copas azules en la estantería en la esquina superior derecha de la toma, las flores amarillas que están sobre la mesa de fondo, la cafetera, los utensilios de cocina, los frascos a la derecha del niño, las tomas de los detalles cuando abre la llave y cae el agua, todos estos detalles fueron puestos a propósito para conseguir el ambiente necesario para transmitir una sola idea principal y esos detalles son los que hacen que la toma se vea muy bien, a la búsqueda de estos detalles se le llama Dirección de arte la persona encargada de revisarlos es el director de arte.

Vean este detrás de cámaras varias veces para poder encontrar todos los detalles de iluminación, dirección, dirección de arte, etc.

Time Lapse o lapso de tiempo es el nombre que se le da a la técnica de tomar fotos en intervalos de tiempo, por ejemplo en 5, 10 o 15 segundos, durante horas, dando como resultado lo que podríamos llamar “cámara acelerada”.

Esta se puede hacer con cámaras de fotografía, o con cámaras de video como la Panasonic AG-HVX200 entre muchas más.

La técnica consiste en ubicar un objetivo fijo, asegurar la cámara y dejar el iris (diafragma) automático, para que la cámara calcule la apertura del mismo y evitarnos problemas de cambio de luz.

A continuación les dejo un ejemplo realizado en Guatemala, en la zona 16 con una excelente vista de la ciudad.

Hay mucho para decir del tema de iluminación, pero para iniciar en el arte de la fotografía (ese es el nombre que se le da a la iluminación en cine) les recomiendo tomar en cuenta 3 puntos básicos.

1. Iluminación principal, esto significa que la mayor cantidad de luz debe llegar al objeto de una misma dirección, como en la vida real, durante el día llega la luz del sol y aunque todo se ve iluminado sabemos que la luz principal proviene del sol.

2. Iluminación de relleno, esta es para disminuir la intensidad de las sombras de los lugares donde la luz principal nos dejo sombras muy marcadas.

3. Iluminación desde atras, esta es para que el objeto que estamos iluminando se separe del fondo y pueda tener volumen.

Aquí les dejo un video que ilustra el tema de la iluminación de tres puntos.

Un Story Board, es una guía que nos permite visualizar detalles de un audiovisual antes de hacer cualquier tipo de grabación, es aquí donde se hacen todos los ajustes de encuadres y de edición para el momento de la grabación.

Esto se hace en pre-producción, con el fin de no dejar cabos sueltos en la producción, ya sea de concepto, contenido o cualquier índole.

Lo mejor que pueden hacer es tomar fotos de todos los lugares en los que quieren grabar (a ese proceso se le llama scouting en ingles que quiere decir exploración) y sobre esas fotos, hacer el Story Board que será su guía.